周文笑道:“呵呵,人生充满挑战才有意思,别看这些老片子被人抛之脑后。我却感觉很有欣赏价值,最起码在那个年代里,大家都是一心一意搞电影创作,没有乱七八糟的想法,他们才是值得尊重的电影工作者。”

“以前的电影是艺术品,现在是娱乐大众的商品。时代不同了,大家的观念也不一样了,如果还是保持几十年前的心态,恐怕没人会喜欢电影,你不是也奉行商业至上的信条嘛。”

周文听罢颇有些惊讶,禁不住打量着怀里的佳人。

“这么看我做什么?”钟初红不自然的说。

“呵呵,感觉你跟以前完全不一样了。”周文说:“以前的红姑只知道拍戏,回家后要么美容养生,要么找人打打麻将,现在你竟然开始关心电影制作方面,我记着你以前说过研究这些东西很枯燥的。”

钟初红说:“以前我是演员,现在我是周氏的老板娘,身份不一样,所考虑的东西也不一样了,哎呀,你太容易坏气氛了,好好的约会竟然又扯上工作”

“好好好,我们看电影总行了吧。”周文举起双手投降说:“既然是约会,我要不要出去买点饮料零食什么的充数?”

“这次先饶了你,下次必须准备齐全,否则我拒绝邀请。”钟初红仰起头嗔怒道。

有了这段小插曲后,小两口终于静下心来看电影。

本来周文只是想看看李版的剧情安排,毕竟现在观众进影院看的就是剧情,剧情跌宕旗鼓才能引起他们的共鸣,但是随着小银幕的画面逐一进展,他意外的发现李版《倩女幽魂》在布景、画面上也很有一套。

“精致在拍摄技术远不如今天的60年代,李翰祥能利用简单的布景拍摄出如此精致的电影,老一辈对国学艺术的底蕴果然雄厚”周文肃然起敬。

李版《倩女幽魂》的时间很明确,明清交替之际,所谓国家之乱,必有妖魅,山河破碎社会动乱的时代背景造成了世道险恶人心惶惶的气氛,为这个鬼怪故事做了很好的氛围铺垫,两个主要角色宁采臣和燕赤霞,也是因为同怀着报国无门的愤懑才成为莫逆之交,家国之恨,正是传统文人始终耿耿于怀的,故事中寄托着李翰祥也是蒲松龄的家国情怀。

“时代背景在全片中起着推动故事发展的作用,是不可或缺的。”周文想道:“我没有李翰祥深厚的国学造诣,想要翻拍的话,不能在这薪面下手。”

前世他虽看过徐可、程晓东版的《倩女幽魂》,奈何他只记住大致的情节、基调,对于详细的东西还需要自己来揣摩,所以必须要通过反复观看老板电影,才能找到自己可以发挥利用的地方。

第220章奏社会发展趋势下。人们已经更多地把电影作为一种娱乐,而不愿多提对于国家,民族。责任等等宏大的话题,所以周文感觉最先做的就是模糊时代背景,淡化甚至直接去掉国破家亡的沉痛抑郁,配合上时下港片特色的轻松气氛,时代背景虽然仍然是乱世,却淡化了那种宏大的时代话题。

想到这些,周文又开始佩服徐可了。“也许应该找徐老怪谈谈,毕竟前世他是这部电影的真正导演,听听他的建议和想法,会有不一样的收获吧。”

周文有自知之明。对自己不擅长的方面,他绝对不会一根筋撞破南墙,有原作者帮忙的话,很大程度上降低创作难度,而且他可以从徐可那里学到新鲜的东西。怎么说人家徐老怪也是新浪潮时代的领军人物,做电影七八年时间,比自己这个开金手指的穿越者内行。

看完第220章上,典型的霸气侧漏,周文见后立刻鼓掌叫好,大家也跟着鼓掌,发哥不好意思道:“别鼓掌啦,刚才你们都拍了好几次,不怕手疼啊?”

“哈哈,发仔竟然扭捏起来,也不知道刚才谁叫的最响,还声称今晚要请客呢”吴雨森笑道。

“我当然要请客了,谁让预告片里我出场最多呢,三位导演又那么捧我,表达一下感激之情总是应该的嘛”周闰发理所当然道。

预告片,顾名思义就是让人先睹为快,只要把影片最夺人眼球,最容易勾起大家观看的片段先放出来,就能达到宣传目的。

在两分零两秒的预告片中,徐可完全借鉴周文在《拳霸》、《情逢敌手2》里成熟的剪辑手法,将周闰发、狄龙、张国荣三人的友情、兄弟情一一陈列,重新打破叙事结构,用极具盅惑力的对白,比如“我不做大哥很多年了”、“我发誓以后再不会让人家用枪指着我的头。”、“我等了三年,就是要等一个机会,我要争一口气,不是想证明我了不起,我只是要告诉人家,我失去的东西一定要拿回来。”配上周文鲜明的凌厉实战风格画面,让整部预告片显得格外劲爆。

而让周文感到意外的是,徐可竟然在预告片末尾,明目张胆的打出了“这是一个过气明星,一个不得志导演,一个票房毒药,一个新人演员,向全世界发出的呐喊,这是一部属于男人的电影。”

“徐可、周文、吴雨森联袂编剧,打造英雄史诗”

“金像奖最佳动作指导得主周文为你献上华美枪战新篇,让你感受不一样的暴力美学”

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